jueves, 20 de julio de 2017

ANCESTRAL: “Master of fate” (2017) (Iron Shield Records)


1. Back to Life 2. Wind of Egadi 3. Seven Months of Siege 4. Master of Fate 5. Refuge of Souls 6. Lust for Supremacy 7. No More Regrets 8. On the Route of Death 9. From Beyond 10. Savage

Italia me persigue. Y bien que lo haga porque últimamente estoy reseñando discos muy buenos, uno tras otro. Este es el turno es Ancestral y su disco Master Of Fate. Este es el segundo disco de la banda siciliana con casi 20 años de existencia, y si tuviese que usar solo una palabra para describir este disco, sería “perfecto”. 
Más allá de que soy muy fan del Power Metal, este disco tiene todo. Grandes músicos, un gran cantante, grandes canciones y el plus de tener un tema cantado por el grossisimo Fabio Leone. Y un gran sonido, además, que es la frutilla del postre, amen de muy buenas composiciones que suman y mucho. 
Creo que Ancestral esta para dar el gran salto. Si bien tenía conocimiento de esta banda, no es conocida a nivel mundial y creo que se lo merecen. Melódicamente hablando, este disco está plagado de melodía. Desde Power Balads, hasta cabalgatas épicas, y hasta un temazo instrumental. Todo está en Master Of Fate. Este disco es altamente entretenido, excelentemente ejecutado y maravillosamente cantado. Me es muy difícil elegir un tema y como plus la versión de Savage es hermosa. 
Ancestral acaba de encontrar en este redactor, un fan. 
Gracias a Italia por su Power Metal, y gracias por Ancestral, de quien espero escuchar mucho por mucho tiempo. Compren Master Of Fate, valdrá cada centavo. 
Sitio web: www.ancestral.it (D.F.)

martes, 18 de julio de 2017

FORTÍÐ: “The demo sessions” (2016) (Symbol Of Domination)


1. Illt skal með illu gjalda 2. Lifandi lífi undir hamri (Enslaved cover) 3. Nornir 4. Galdur 5. Hof 6. Pagan Prophecies 7. Electric Horizon 8. Sun Turns Black 9. Ad Handan 10. Heltekinn 11. Framtíð

Según el sitio Metal Archives, es Islandia la cantidad de bandas de metal (y sus variantes) activas no llegan a 100. Pues bien, Fortid es una de ellas y aquí nos traen su último lanzamiento. 
La banda transita los terrenos del black metal de la escuela escandinava, con algunos toques viking, así que ya sabes qué esperar. Son bastante sólidos en lo suyo, es justo decirlo, y como no he escuchado sus anteriores trabajos, deberé remitirme únicamente a estos demos que representan grabaciones entre los años 2008 y 2015, a saber: "Heltekinn" y "Framtid" son de 2008; "Para Handan" de 2009; "Pagan Prophecies", "Electric Horizon" y "Sun Turns black" de 2010; "Nornir", "Galdur" y "Hof" de 2013; mientras que "Illt Skal Med Illu Gjalda" y "Lifandi Lifi Undir Hamri" son de 2015. Obviamente, la calidad en el sonido está lejos de ser primera clase, pero no es esta una condición sine-qua-non para las bandas que abrazan este estilo.
En síntesis, he aquí una buena muestra de la evolución de una banda y la oportunidad de escuchar temas y versiones que no están en los lanzamientos previos de Fortid. Y de mas esta decir, que si te va el black mas trve y old-school este disco es para vos.
Sitio web: www.facebook.com/fortid (J.S.)

domingo, 16 de julio de 2017

HEAVEN’S GUARDIAN: “Signs” (2015) (Megahard Records) / (2017) (Pure Steel Promotion)


1. Religion 2. Time 3. Strength 4. Journey 5. Fantasy 6. Dream 7. Change 8. Passage 9. War 10. Silence

Formados en 1997 (si bien cabe referir un paréntesis de once años sin actividad discográfica pero convulso en cuanto a vicisitudes en el seno de la formación), los aguerridos Heaven’s Guardian renacieron de sus propias cenizas en 2013 y publicaron dos inviernos después su tercer trabajo de estudio titulado “Signs”, relanzado recientemente a nivel mundial por el sello alemán Pure Steel Promotion. En este redondo, el ahora septeto brasileño comandado desde sus inicios por los guitarristas Luiz Mauricio y Ericsson Marín, se desmarca del heavy metal de corte tradicional que bañaba sus primeras obras -“D.O.L.L” (2004), “Strava” (2001) y la demo “Roll Of Thunder” (1999)- para sumergirse en este momento en las aguas del power metal melódico, con influencias notables del sinfónico y latentes del progresivo. 
Las incorporaciones de la dupla formada por Murilo Ramos al bajo y Arthur Albuquerque a la batería, y sobre todo la del teclista Everton Marín y los cantantes Olivia Bayer y Flávio Mendes, han sido factores determinantes para explicar el cambio de rumbo tomado por estos oriundos de Goiânia. El teclado refuerza ese toque progresivo al batirse en interminables duelos con los excelsos solos de guitarra compartidos, mientras que la maravillosa voz de Olivia -dramática y melódica a partes iguales- contribuye a dotar a las canciones del carácter más sinfónico y melódico, siendo a todas luces el faro que guía esta nueva singladura. Su candorosa garganta encuentra su contrapeso en la aspereza de la de Mendes -en ocasiones bronca en demasía-, estableciéndose entre ambas un seductor vínculo, ya sea doblándose en concienzudos duetos como alternándose en la interpretación de las diferentes estrofas.
Tras la épica introducción instrumental de Religion, estos cariocas nos irán desgranando su nutrido catálogo de piedras preciosas que van desde las powermetaleras Time y Silence, las intrincadas Change y Passage y las bombásticas Strenght y Fantasy, hasta la preciosa balada War, en la que Bayer muestra su versatilidad interpretativa. “Signs” (cuya grabación ha contado con el apoyo del Ayuntamiento de Goiânia gracias a la ley municipal de incentivo para la cultura) rebosa calidad a raudales y cuenta con una excelente producción que ha logrado conseguir un sonido de primerísimo nivel y conyugar magistralmente todas las sonoridades contenidas en esta obra. Sin embargo, la extensa duración de las canciones y los prolongados y excesivos desarrollos instrumentales restan frescura y accesibilidad al disco.
Si Heaven’s Guardian consigue la regularidad de la que ha adolecido en los últimos tiempos y mantiene firme el timón de la nave, está en condiciones de desafiar a cualquier grupo que siga su mismo palo. ¡Fans de Nightwish, Angra, Brainstorm o Mystic Prophecy… no les perdáis la pista!
Sitio web: www.heavensguardian.com.br (M.M.)

viernes, 14 de julio de 2017

DA BOANAD: “Mystericum” (2017) (Pure Rock Records)


1. Wuidara 2. Da Aff 3. Misericordia 4. Des host davo 5. Scheinheilig 6. Indianer aufm Kriagspfod 7. Dampfmaschin 8. Bluatgeid 9. Finster werds 10. Manner, Weiber, Bluat und Bier

En formato de promoción (solo el CD), y desde la Alemania bávara nos llega este disco, “Mystericum”, de una banda que, a priori, se divierte. Da Boanad es una banda de Hard Rock, pero no sólo de Hard Rock. 
Este disco lo podemos dividir en tres partes bien definidas. La primera parte serían la primeros cuatro temas, más onda Rammstein, es decir, guitarras filosas y una base rapida, casi “marchosa” (a veces las palabras limitan) muy entretenida. El segundo tema “Da Aff”, tiene un estribillo muy circense, divertido de escuchar y, calculo, de tocar. El punto de quiebre es “Scheinheilig” el tema 5. Este tema es una power balad muy en el estilo de “This Love” de Pantera. Es un hermoso tema. En este punto, Mystericum se convierte en otro disco, más americano, más guitarrero, más riffero, más entretenido aún. Con buenos solos de guitarra y para mi gusto, la mejor parte. 
A mi criterio, una de las partes más flojas de la banda es que el cantante no canta. Hace una especie de recitado y recién en los estribillos canta un poco . tiene un timbre aguardentoso muy bueno, pero si metiera alguna melodía la banda ganaría mucho. 
Y en una opinión puramente personal, cantar en alemán no suma. Entiendo que todas son decisiones artísticas y por tal, entendibles y respetables. Pero a mi no me suena bien. Le pido perdón a la banda por esta opinión, pero como “periodista” cuento mi parecer desde el respeto absoluto. Creo que en Inglés y con la voz principal metiendo melodía, la banda mejoraría mucho.
De todas maneras el disco es bueno, lo terminas cantando (imagínense sin saber alemán termine cantando “iliana frescou” que era más o menos lo que entendía en uno de los estribillos). Creo como dije al principio que Da Boanad es una banda que se divierte y divierte. Imagino sus show muy entretenidos y creo que la banda suena muy bien (este disco tiene muy buen sonido) y esto, diversión, diversión, diversión, es lo más importante para una banda. No se olviden que “tocar (un instrumento)” y “jugar” en inglés es la misma palabra…
Sitio web: www.daboanad.de (D.F.)

miércoles, 12 de julio de 2017

BARE TEETH: “First the town, then the world” (2017) (Independiente)


1. First The Town, Then The World 2. Behind The Wall 3. Parted Ways 4. Always Rain 5. Down 6. Tomorrow Starts Today 7. These Towns Need Guns (Feat. Steve Rawles of Belvedere) 8. Behind The Wall (Acoustic)

Hace poco charlando con un amigo nos preguntábamos que banda podría llegar a ocupar el lugar que dejo Millencollin mientras dura el bajón creativo de Nikola Sarcevic y sus muchachos. Es decir, bandas que fusionan punk rock con pop hay millones, pero muy pocas con el groove de los suecos.
Los franceses Bare Teeth creo que están llamados a ser esa banda, y en "First the town, then the world" (su EP debut), han logrado un mix increíble entre guitarras bien rockeras y estribillos entradores y pegadizos. Y si a esto le sumamos algunos coros a dos voces a la usanza de los magníficos Bad Religion, el resultado es francamente increíble. Creen que exagero? Chequeen, por ejemplo, "Behind the wall" o "Tomorrow Starts Today" y después me cuentan. 
El cuarteto (Gregory Legarand en voz y guitarra, Titouan en guitarra, Tom en bajo, y Jérôme en batería), parece tener todo como para sorprender a más de uno y no temen en mostrar su apego al hardcore melódico y al pop, por lo que su camino parece guiarlos hacia el reconocimiento general, y para eso es imprescindible que editen un larga duración. 
Si el nivel se mantiene, apuesto que oiremos bastante de ellos en el futuro. 
Sitio web: www.facebook.com/bareteeth (J.S.)

lunes, 10 de julio de 2017

WRETCH: “The hunt” (2017) (Pure Steel Records)



1. Sturmbringer 2. The Hunt 3. Throne of Poseidon 4. Twilight's End 5. The Final Stand 6. Fortune's Fool 7. The King in Red 8. Straight to Hell 9. Pierce the Veil 10. Once in a Lifetime 11. She Waits

En formato promocional (solo el CD) nos llega el nuevo trabajo de los veteranos Wretch.
Es sorprendente la cantidad de bandas que no han alcanzado reconocimiento y han tenido que cesar sus actividades por la falta de suceso (a veces) o su propia inexperiencia o falta de profesionalismo (en otras). Este es el caso de Wretch, una banda que se formó en 1984 pero que no vería plasmado su trabajo en CD hasta el año 2006, producto esto de varios parates y cambios de formación.
Hoy por hoy Wretch parece haber encontrado regularidad, ya que “The hunt” es el tercer LP desde su reunión en 2003, y el sello Pure Steel tomo nota de esto. Para aquellos que desconocían a la banda, tenemos una buena muestra de US Metal a la usanza de bandas como Metal Church o Iced Earth. Riffs ultra veloces a cargo de dos guitarristas, Nick Giannakos y Michael Stephenson, la voz del costarricense Juan Ricardo (muy al estilo Dickinson), el doble bajo machacante de Tim Frederick y la batería asesina de Jeff Curenton, todos músicos experimentados y veteranos en las lides metaleras.
Y sumado a todo esto, llega el toque de distinción: los tipos parecen estar obsesionados por la técnica, pero sin caer en la complejidad ni el aburrimiento, sino que a los clichés del power / thrash old school le agregan detalles de excelente factura que los muestran como unos ningunos negados en sus instrumentos.
Wretch debe ser uno de los tesoros mejor escondidos del US Metal durante esa etapa maravillosa que fue la segunda mitad de los 80’s, y “The hunt” es el disco que debiera posicionarlos de una buena vez en la escena metálica mundial. Justicia, que le dicen.
Sitio web: www.wretchmetal.com (J.S.)

sábado, 8 de julio de 2017

EGOSYSTEMA: “Change reality” (2017) (Ghost Label Records)


1. Change Reality 2. Innocence Betrayed 3. Limits 4. Liar 5. Get Lost 6. Realice 7. You and Me 8. False Friends 9. Forlorn 10. Never Again 11. No Remorse

Desde hace un tiempo, Europa, y especialmente Italia, nos vienen trayendo muchas novedades para la música Hard /Heavy mundial. Esta semana tuve la suerte de reseñar el disco de Vescera, con integrantes italianos y ahora le tocó el turno a Egosystema, esta banda de metal alternativo con toques (muchos) progresivos. La calidad compositiva y de ejecución es excelente y nos dan un disco, Change Reality, de muy buena factura. Pesado, prolijo, con muy buena producción y un sonido aplastante y definido que realza las composiciones las que hable más arriba.
El tamdem guitarra/teclados es lo que les ese sabor Progresivo, y la voz de Cristiano Gallo, es lo más alternativo de la banda. Bajo suena poderoso y aplastante. Y la banda es muy pareja. Temas como “Forlorn” o “Get Lost” son buenos ejemplos de como suena esta banda que, debo decirlo, me encantó. 
Si he de buscarle algo en contra, creo que “Innocence Betrayed” tiene un pequeño problema. A mitad del tema el teclado y el solo de guitarra tapan un poco la voz de Gallo. Pero este detalle no le resta calidad al disco o a la producción que, a decir de este redactor, es casi perfecta. 
Con algunos cambios de formación desde su inicio (la inclusión de los teclados es lo que más le aportó a la parte progresiva de la banda) , podría decir que están en la direccion correcta y que tendremos muchas novedades de Egosystema, digno representante de una Italia Metalera que cada día da más muestras de buena salud.
Sitio web: www.egosystema.it (D.F.)

jueves, 6 de julio de 2017

DRAMA / PERDITION WINDS: “Split” (2015) (Satanath Records)


Drama: 1. Create Your Death 2. Gloria Mortis
Perdition Winds: 3. Cult Of Kain

El sello Satanath sigue en su incansable tarea de promocionar bandas de todo el mundo, siempre centradas en el under. En este caso lanza un nuevo split de dos bandas, una de Rusia y otra de Finlandia.
En primer lugar esta Drama, un trio enrolado en el black melódico, ortodoxo pero con buenas ideas que matizan el producto. Muy bueno, aunque según pude recabar, se habrían separado el año pasado.
En segundo lugar aparece el quinteto fines Perdition Winds, y acá la cosa se desmadra. Black metal del más tradicional, crudo y true es lo que muestra este combo, incluso en la grabación se nota la idea de ir hacia los terrenos más old-school del género.
Como siempre, vaya todo mi soporte a Aleksey Korolyov y a los lectores de esta reseña, apoyen el underground!
Sitio web: https://vk.com/club243085 / www.facebook.com/perditionwinds (J.S.)

martes, 4 de julio de 2017

VESCERA: “Beyond The Fight” (2017) (Pure Steel Records)


1. Blackout in Paradise 2. In the Night 3. Stand and Fight 4. Dynamite 5. Looking for Trouble 6. Troubled Man 7. Vendetta 8. Never Letting Go 9. Suite 95

“Te voy a pasar uno muy piola” me dijo mi jefe... Y me toco un disco de uno de los vocalistas más grossos de la escena Hard Rock/Heavy Metal mundial. Cada vez que alguien pregunta tus 5 vocalistas favoritos de metal, muy pocas veces uno se acuerda de Mike Vescera. Y no es por falta de talento, no. Sino porque hay otros vocalistas tienen más prensa. Mike Vescera es un vocalista con más de 30 años de carrera y siempre lució. Una voz poderosa y precisa. Con la misma calidad en temas más melodioso o temas más pesados. Nada importa. Todo lo hace igual de bien. 
Hablando ahora de este disco, es un discazo. Si, poco profesional mi reseña, lo se. Pero es así. Es puro metal. Sin sub-generos. Solo metal a secas. Acaso le ponemos sub-generos a Ozzy? Esto es lo mismo. 
Quien conoce a Vescera, sabe de que va su música. Un poco de metal clásico, algo de melódico y una base poderosa (bajo y batería, me refiero) y guitarras filosas. Este disco es eso. Metal más puro, interesante, entretenido, con buen sonido y un tema mejor que el otro. Su voz sigue siendo poderosa, aunque sin esos agudos estridentes de otras épocas,  y descolla más por técnica que por registro vocal, pero sigue siendo él. 
La banda que lo acompaña esta integrada por dos ex Nitehawks (una banda italiana de Ravena,  con un disco –“Vendetta”- en su haber) y un ex Annihilator, y es realmente poderosa. Creo que esta es la banda que Mike quería. Suena terrible y precisa, con excelentes composiciones. Si buscas un disco de Metal a secas. Este es tu disco. 
Y no cometas el error de este redactor y pone a Mike Vescera en tu lista de 5 cantantes de Metal. Yo ya corregí ese error.
Sitio web: www.facebook.com/VesceraEU (D.F.)

domingo, 2 de julio de 2017

BLACK WHISPERS: “Shades of bleakness” (2015) (Symbol Of Domination)


1. Intro (Useless Existence) 2. Gloom 3. Never-Ending Unsteadiness 4. Stuck In The Past Ruins 5. Dying (Life Neglected сover)

La escena de Costa Rica parece estar atravesando un periodo de actividad francamente fructífero, ya que si no me equivoco esta es la quinta banda de ese país que me toca reseñar.
En este caso, y el nombre no deja dudas, Black Whispers hace black metal. Y black del más negro, negativo y depresivo que se pueda esperar.
Cinco tracks (uno de ellos es un cover), lentos, arrastrados, oscuros, que no hacen más que propagar sensaciones de pesadumbre y congoja, todo matizados por las desesperadas líneas vocales que no hacen más que realzar el producto final. Nadie esperaría voces alegres sobre semejante base instrumental, no creen?
Poco más que decir, los amantes del género saben de qué hablo, no hay felicidad aquí. Black Whispers quiere sumergirnos en la más tenebrosa y triste de las profundidades. Y LO LOGRA.
Sitio web: www.facebook.com/Black-Whispers-722567214439875 (J.S.)